Program Dydaktyczny 2012
Akademia Animacji 3D DRIMAGINE ma na celu kształcenia specjalistów w dziedzinie grafiki 3D na najwyższym poziomie poprzez zapewnienie dostępu do najnowszych rozwiązań technologicznych oraz współpracę z profesjonalną, wykwalifikowaną i doświadczoną kadrą dydaktyczną składającą się z najlepszych specjalistów zarówno z Polski jak i z zagranicy.
Akademia Animacji 3D DRIMAGINE to najbardziej innowacyjny ośrodek szkoleniowy w Polsce oferujący specjalistyczne kursy z zakresu animacji, post-produkcji i efektów specjalnych.
DRIMAGINE umożliwia młodym i kreatywnym osobom nie tylko rozwinięcie swoich zdolności i talentów tak, by były one w stanie zwizualizować ich najśmielsze pomysły, ale jednocześnie daje szansę na zdobycie mistrzowskich umiejętności, które swoje zastosowanie znajdują na szerokim rynku animacji i efektów specjalnych.
DRIMAGINE to najnowocześniejsza placówka edukacyjna przystosowana do kształcenia grafików na najwyższym światowym poziomie. Dysponuje profesjonalnymi laboratoriami komputerowymi, salą projekcyjną, studiem rzeźby i rysunku.
Akademia Drimagine kształci słuchaczy w oparciu o licencjonowane oprogramowanie m.in.:
- Autodesk Entertainment Creation Suite;
- Autodesk Maya
- Autodesk 3dsmax
- Autodesk Mudbox
- Autodesk Match Mover
- Autodesk Composite
- Chaos Group Vray for Maya
- Adobe After Effects
- Adobe Premiere
- Adobe Photoshop CS
- Adobe Flash CS
Systemy te są okresowo aktualizowane i serwisowane, aby mogły sprostać wszelkim wymogom branży multimedialnej. W momencie wypuszczenia na rynek nowej wersji oprogramowania z podanej listy updates i poprawki są instalowane na bieżąco w pracowni komputerowej.
SPECYFIKACJA PROGRAMOWA:
- Akademia Animacji DRIMAGINE to dwuletnie szkolenia w trybie dziennym i zaocznym, które w pełni przygotowują kandydata do pracy przy produkcji filmów 3D i efektów specjalnych
- DRIMAGINE to połączenie zdobytej wiedzy z praktyką, dlatego też większość zajęć odbywa się na zasadzie warsztatów, aby każdy z uczestników mógł zdobyć jak najszersze kwalifikacje.
- Studenci uczestniczą w ponad 35 kursach, które rozwijają ich dotychczasowe umiejętności, czyniąc z nich fenomenalnych artystów środowiska 3D
- Zajęcia mają charakter zadaniowy i koncentrują się na indywidualnym ukierunkowaniu studentów
- Kadrę DRIMAGINE tworzy wyjątkowa grupa ekspertów, którzy na co dzień w pracy zawodowej wykorzystują narzędzia i techniki prezentowane słuchaczom na zajęciach.
- Liczne projekty wynikające ze specyfiki programu szkoleniowego stwarzają idealne warunki wzrostu umiejętności studentów w dziedzinie grafiki 3D
- Program szkoleniowy podlega stałemu monitoringowi i ocenie, która pozwala na weryfikację poziomu przekazywanej wiedzy oraz stałemu udoskonalaniu warsztatu rzemieślniczego szkoły.
- Uczestnicy kursu otrzymują semestralnie opinie wewnętrzne i zewnętrzne na temat własnych projektów
- Kluczowym elementem prowadzonych szkoleń jest samodoskonalenie w laboratoriach szkoły pod nadzorem opiekuna grupy. Uzyskiwany w ten sposób feedback pozwala na wzrost potencjału i umiejętności każdego studenta
- Zadania domowe kładą nacisk na indywidualne projekty, złożoność i prowadzenie badań, dzięki którym, poza opanowaniem zasad pracy z oprogramowaniem, studenci zdobywają umiejętności rozwiązywania problemów
- Akademia współpracuje z programistami, którzy w mistrzowski sposób przekazują wiedzę na temat zastosowania istoty samego programowania w projektach graficznych
PLAN DYDAKTYCZNY 2012/2013 - nabór WIOSNA 2012
Ilość godzin szkoleniowych:
Szkolenie kończy się produkcją krótkometrażowego filmu animowanego 3D
| SEMESTR I | |
| przedmiot | liczba godzin |
| Rysunek z natury | 40 |
| Podstawy grafiki 3D | 10 |
| Grafika 3D | 50 |
| Modelowanie 3D | 30 |
| Jezyk filmu | 50 |
| Podstawy scenariusza | 50 |
| Malarstwo cyfrowe / grafika 2D | 40 |
| Storyboarding I | 40 |
| Shader Setup/ Lighting I | 10 |
| Rendering workflow I | 10 |
| Podstawy animacji 3D | 50 |
| Rzeżba | 40 |
| VFX I | 10 |
| Wykłady gościnne I | |
| SEMESTR II | |
| przedmiot | liczba godzin |
| Shader setup/ Lighting II | 20 |
| Matte painting | 20 |
| Animacja 3D I | 30 |
| Sztuka operatorska | 50 |
| Rendering workflow II | 20 |
| Compositing I | 30 |
| 3D Sculpting | 40 |
| Storyboarding II | 20 |
| Dynamika i Symulacje/ FX I | 65 |
| Character Setup I | 50 |
| Animacja 3D II / animacja postaci I | 60 |
| Sztuka Actingu | 10 |
| VFX II | 10 |
| Wykłady gościnne II | |
| SEMESTR III | |
| przedmiot | liczba godzin |
| Pre-production / animatiki | 30 |
| Zarządzanie projektami | 10 |
| Rendering II / render passes | 30 |
| Compositing II | 40 |
| Malarstwo | 20 |
| Matte Painting | 10 |
| Character Setup II | 90 |
| Animacja 3D II / animacja postaci II | 70 |
| Dynamika i Symulacje / FX II | 70 |
| Motion capture workflow | 25 |
| Reklama / Typografia | 10 |
| VFX III | 20 |
| Wykłady Gościnne III | |
| SEMESTR IV | |
| przedmiot | liczba godzin |
| Demo reels | 70 |
| Zarządzanie projektami II | 10 |
| Filmy grupowe | 100 |
| Historia mediów, animacji i VFX | 10 |
| Malarstwo | 15 |
| Udźwiękowienie - sound track editing | 10 |
| CGI pipeline integration | 10 |
| Reżyseria | 20 |
| Prawo autorskie | 10 |
| Laboratoria - konsultacje każdy wykładowca z danej dziedziny | 50 |
| VFX IV | 10 |
| Wykłady gościnne IV | |
PLAN DYDAKTYCZNY 2011/2012
Ilość godzin szkoleniowych:
Szkolenie kończy się produkcją krótkometrażowego filmu animowanego 3D
| SEMESTR I | |
| przedmiot | liczba godzin |
| Rysunek z natury | 50 |
| Podstawy grafiki 3D | 18 |
| Grafika 3D | 72 |
| Laboratorium Grafiki 3D | 40 |
| Jezyk filmu | 50 |
| Podstawy scenariusza | 50 |
| Storyboarding | 40 |
| Sztuka operatorska | 50 |
| Rzeżba | 50 |
| VFX I | 10 |
| Wykłady gościnne I | |
| SEMESTR II | |
| przedmiot | liczba godzin |
| Malarstwo cyfrowe / grafika 2D | 40 |
| Matte painting | 20 |
| Podstawy animacji 3D | 20 |
| Shader setup / 3D Lighting | 35 |
| Rendering workflow I | 15 |
| Compositing I | 30 |
| 3D Sculpting | 40 |
| Storyboarding | 20 |
| Dynamika i Symulacje/ FX I | 60 |
| Animacja 3D I | 30 |
| Character Setup I | 60 |
| Animacja 3D II / animacja postaci I | 60 |
| Sztuka Actingu / Lipsync | 10 |
| VFX II | 10 |
| Wykłady gościnne II | |
| SEMESTR III | |
| przedmiot | liczba godzin |
| Pre-production / animatiki | 30 |
| Zarządzanie projektami | 10 |
| Rendering II / render passes | 30 |
| Compositing II | 40 |
| Malarstwo | 30 |
| Matte Painting | 20 |
| Character Setup II | 75 |
| Animacja 3D II / animacja postaci II | 70 |
| Dynamika i Symulacje / FX II | 65 |
| VFX III | 20 |
| Sztuka operatorska | 20 |
| CGI pipeline integration | 15 |
| Motion capture workflow | 25 |
| Reklama / Typografia | 10 |
| Wykłady Gościnne III | |
| SEMESTR IV | |
| przedmiot | liczba godzin |
| Demo reels | 70 |
| Zarządzanie projektami II | 10 |
| Filmy grupowe | 90 |
| VFX IV | 10 |
| Historia mediów, animacji i VFX | 10 |
| Udźwiękowienie - sound track editing | 10 |
| Reżyseria | 20 |
| Prawo autorskie | 10 |
| Laboratoria - konsultacje każdy wykładowca z danej dziedziny | 50 |
| Wykłady gościnne IV | |
